影視劇刷量嚴重，全球人口湊不起一部劇點擊量
來源：桑間濮上網
時間：2025-12-08 20:55:42
導讀：報道稱，影視2017年全年有12部影視劇的劇刷點擊量破百億，其中最高的量嚴量一部影視作品年內播放量甚至達457.9億次。
影視劇網絡點擊量注水現象嚴重。重全有報道稱，球人2017年全年有12部影視劇的口湊點擊量破百億，其中最高的不起部劇一部影視作品年內播放量甚至達457.9億次。某些影視作品的點擊“大”數據甚至遠超全球人口總數。影視圈甚至還出現了一些自嘲的影視段子，“中國8億網民已然不夠用了”“全球人口湊不足一部劇的劇刷點擊量”……
其實，影視劇播放數、量嚴量點擊量造假在多年前就算是重全個“公開的秘密”。不同的球人是，幾年前的口湊觀眾多集中在電視熒幕前，影視劇的不起部劇播放量只是內部小圈子里討論的話題，多數情況下不會向公眾公開。近年來，大量影視劇轉移到視頻網站上(包括PC端、手機端)，而且有些網站把播放量(點擊量)公開在網頁上，這才引起了更多人的關注、吐槽。
從報道情況看，目前相關部門和一些視頻網站已經意識到了這個問題。今年6月，中宣部、文化和旅游部等多個部門聯合印發了《通知》，要求“堅持把社會效益放在首位，堅決反對唯票房、唯收視率、唯點擊量”。最近，愛奇藝網站宣布關閉前臺播放量顯示，這就在一定程度上削減了“唯流量”的評價條件。
但必須指出的是，“唯流量”的背后并非個別影視商家的利益訴求，而是一條利益關系盤根錯節的鏈條，甚至有媒體用“產業鏈”來描述這個過程。對他們而言，“刷量”固然能讓影視劇顯得很有人氣，更重要的是可以拿這個數據取悅于廣告商，而投入廣告高也會給視頻網站帶來巨大利益，進而提高其他影視劇在該平臺的播放門檻和成本。
與此同時，影視劇制作方也“不傻”，他們也會用更高的“刷單”來應和平臺的“高要求”，進而達到“水漲船高”的結果，最后雖是“皆大歡喜”，卻傷害的是觀眾的觀影體驗和影視劇行業的長遠發展。
客觀而言，出現這種“刷量產業鏈”有法律法規不完善的原因，但最重要的還是影視圈內部生態的失衡。目前，影視制作的整個流程——包括編劇、拍攝、制作和發行等多個環節，幾乎都是唯市場論的，哪怕明明知道拍出來的影視劇“叫座不叫好”，不少人還是會硬著頭皮做下去，就是因為有利可圖。而大量的觀眾群體和影評人，一方面批評著爛片，一方面又對影視劇市場的潛規則無力抵抗，大量爛片因為有“炫目場面”的噱頭和一些“明星”的助陣，很多觀眾還會不假思索地掏出錢包。
為什么會產生這種狀況呢?其實，影視劇“刷單”和“唯流量論”本來算是行業內的潛規則，但在國人對潛規則的適應中，反而縱容它繼續擴大，成了大家明知卻不去追究的“公開的秘密”。與此同時，很多人(包括不少影視人)已經“默認”了影視劇的非藝術性，將它看成純粹滿足視聽觀感的工具，至于作品本身的藝術性、演員的表演反而是次要的，這也就解釋了不少輿論對爛片寬容的原因。
但是，要讓影視劇行業長期健康發展，必須祛除“唯流量論”的思維方式和評價體系。縱觀中國當代影視劇的發展，上世紀八九十年代曾出現過大量的經典作品，像86版《西游記》、87版《紅樓夢》這類作品歷經時間淘洗而葆有很高評價，它們才算得上是真正高口碑和“萬人空巷式觀影”的作品。直到現在，這些經典影片在視頻網站上還會迅速聚集大量觀眾，就連以低齡青少年用戶為主的網站上，這些經典影視劇都長盛不衰。而那些靠“刷單”一時賺得關注量的影視劇，最終也只能被放入歷史塵封的抽屜里。
其實，越是在一個浮躁的社會、一個流量為王的環境里，影視人才更應該有定力。須知，真正高質量的作品與“叫座”并不矛盾，只是為了流量而“制作”不是長久之計。
影視劇網絡點擊量注水現象嚴重。重全有報道稱，球人2017年全年有12部影視劇的口湊點擊量破百億，其中最高的不起部劇一部影視作品年內播放量甚至達457.9億次。某些影視作品的點擊“大”數據甚至遠超全球人口總數。影視圈甚至還出現了一些自嘲的影視段子，“中國8億網民已然不夠用了”“全球人口湊不足一部劇的劇刷點擊量”……
其實，影視劇播放數、量嚴量點擊量造假在多年前就算是重全個“公開的秘密”。不同的球人是，幾年前的口湊觀眾多集中在電視熒幕前，影視劇的不起部劇播放量只是內部小圈子里討論的話題，多數情況下不會向公眾公開。近年來，大量影視劇轉移到視頻網站上(包括PC端、手機端)，而且有些網站把播放量(點擊量)公開在網頁上，這才引起了更多人的關注、吐槽。
從報道情況看，目前相關部門和一些視頻網站已經意識到了這個問題。今年6月，中宣部、文化和旅游部等多個部門聯合印發了《通知》，要求“堅持把社會效益放在首位，堅決反對唯票房、唯收視率、唯點擊量”。最近，愛奇藝網站宣布關閉前臺播放量顯示，這就在一定程度上削減了“唯流量”的評價條件。
但必須指出的是，“唯流量”的背后并非個別影視商家的利益訴求，而是一條利益關系盤根錯節的鏈條，甚至有媒體用“產業鏈”來描述這個過程。對他們而言，“刷量”固然能讓影視劇顯得很有人氣，更重要的是可以拿這個數據取悅于廣告商，而投入廣告高也會給視頻網站帶來巨大利益，進而提高其他影視劇在該平臺的播放門檻和成本。
與此同時，影視劇制作方也“不傻”，他們也會用更高的“刷單”來應和平臺的“高要求”，進而達到“水漲船高”的結果，最后雖是“皆大歡喜”，卻傷害的是觀眾的觀影體驗和影視劇行業的長遠發展。
客觀而言，出現這種“刷量產業鏈”有法律法規不完善的原因，但最重要的還是影視圈內部生態的失衡。目前，影視制作的整個流程——包括編劇、拍攝、制作和發行等多個環節，幾乎都是唯市場論的，哪怕明明知道拍出來的影視劇“叫座不叫好”，不少人還是會硬著頭皮做下去，就是因為有利可圖。而大量的觀眾群體和影評人，一方面批評著爛片，一方面又對影視劇市場的潛規則無力抵抗，大量爛片因為有“炫目場面”的噱頭和一些“明星”的助陣，很多觀眾還會不假思索地掏出錢包。
為什么會產生這種狀況呢?其實，影視劇“刷單”和“唯流量論”本來算是行業內的潛規則，但在國人對潛規則的適應中，反而縱容它繼續擴大，成了大家明知卻不去追究的“公開的秘密”。與此同時，很多人(包括不少影視人)已經“默認”了影視劇的非藝術性，將它看成純粹滿足視聽觀感的工具，至于作品本身的藝術性、演員的表演反而是次要的，這也就解釋了不少輿論對爛片寬容的原因。
但是，要讓影視劇行業長期健康發展，必須祛除“唯流量論”的思維方式和評價體系。縱觀中國當代影視劇的發展，上世紀八九十年代曾出現過大量的經典作品，像86版《西游記》、87版《紅樓夢》這類作品歷經時間淘洗而葆有很高評價，它們才算得上是真正高口碑和“萬人空巷式觀影”的作品。直到現在，這些經典影片在視頻網站上還會迅速聚集大量觀眾，就連以低齡青少年用戶為主的網站上，這些經典影視劇都長盛不衰。而那些靠“刷單”一時賺得關注量的影視劇，最終也只能被放入歷史塵封的抽屜里。
其實，越是在一個浮躁的社會、一個流量為王的環境里，影視人才更應該有定力。須知，真正高質量的作品與“叫座”并不矛盾，只是為了流量而“制作”不是長久之計。
